México, D F (apro)- El Museo Universitario de Ciencias y Artes de la UNAM presenta la exposición titulada “Colecciones públicas y privadas” del pintor mexicano nacido en 1959, Gustavo Monroy La muestra está conformada por cerca de 80 trabajos realizados en pequeño y gran formato, que van desde la gráfica, grabados en madera y pintura Esta obra fue creada a partir de los 90 y hasta la fecha; según el artista, más que una retrospectiva es una revisión de esa época donde se hace más evidentes la temática religiosa y el erotismo que han permeado su trabajo “En algunos casos aunque no veamos una escena erótica en una pintura estamos viendo una gran carga sensual”, apuntó Monroy, a través de su pintura, logra exteriorizar sus preguntas, sus dudas y sus estados de ánimo No es una pintura de fácil lectura, es una pintura que refleja los estados meditativos que se alcanzan a través de ella Desde su infancia el artista ha estado vinculado a lo religioso; y ha sido mediante la pintura donde ha logrado expresar ese sentimiento Una declaración de Monroy: “Ciertos pintores han asumido este oficio como una misión de vida o como una manera de meditación Yo no podría concebir a Miguel Cabrera o al Greco pintando al margen de la experiencia religiosa Ellos fueron más allá de lo que es el tema del cuadro Yo, por ejemplo, puedo pintar un San Cristóbal o el martirio de San Pablo, pero más allá de eso, si lo asumo, lo analizo o iconográficamente lo reviso, puedo encontrar cosas que están veladas” También ha dicho que aunque sus obras reflejan angustia y dolor no tienen el menor afán de buscar una provocación, como algunos fanáticos han afirmado, al recordar la exposición montada en 1988 “Autorretratos religiosos y otras series” De su trabajo, un 40 por ciento nunca había sido exhibido, debido su temática Hay mucha obra realizada durante su estancia en Europa, y que pasó directamente a galerías y coleccionistas privados de Estados Unidos donde sí fue posible exhibirlas Paralelamente, se proyectarán en el auditorio del MUCA películas que de alguna manera guardan relación con su trabajo como: “El Decamerón y el Evangelio según San Mateo”, de Pasolini; “Simón en el Desierto”, de Buñuel; y “Nostalgia”, de Tarkovsky, entre otras La muestra permanecerá abierta al público hasta el mes de agosto El museo está ubicado en el circuito interior de Ciudad Universitaria a un costado sur de la Torre de Rectoría “ENTRE EL CIELO Y LA TIERRA”, DE BEATRIZ CANFIELD En el mismo recinto se presenta una exposición de esculturas e instalaciones realizadas con sal, obra de la artista mexicana Beatriz Canfield, nacida en la Ciudad de México en 1972 Estamos frente a cinco instalaciones y dos esculturas de gran y mediano formato La escultora empezó a experimentar con este mineral y en un principio trabajaba con la roca de sal, una especie de cuarzo Actualmente utiliza mezclas, ya no la sal en bruto sino un vaciado en el cual no existe ningún aglutinante pues su intención es que el mineral no pierda su naturaleza Dos instalaciones están acompañadas por una video proyección de imágenes abstractas y volátiles Canfield, egresada de la Escuela Nacional de Escultura y Pintura y Grabado, La Esmeralda, ha realizado varias exposiciones, pero sobre ésta opina que los significados de sus piezas debe percibirlos el espectador, pues para ella se trata solamente de algo muy concreto, de una búsqueda muy clara La exposición podrá visitarse hasta el mes de agosto ACIONES EN RUTA Dentro del “Festival Internacional de arte Acción y Performance” se inaugura el 3 de junio al 13, “Acciones en Ruta”, que es una intervención de arte acción sobre la Ciudad de México Esta propuesta se basa en las artes del cuerpo, salir a la calle en búsqueda del público involuntario, para generar una diálogo entre la expresión artística y la reacción del público que camina en las calles, en las plazas públicas o en los espacios urbanos Más de 20 artistas de Alemania, Colombia, Finlandia, Irlanda, México, Suiza y Singapur participaran en este festival Del 3 al lunes 9 se habrá un curso sobre “El papel del arte acción en el mundo contemporáneo”, impartido por Boris Nieslony, de Alemania, y Alastair MacLennan, de Irlanda También habrá tutorías para artistas, y el miércoles 11 el Perfomance en la Casa del Tiempo--UAM, en Pedro Antonio de los Santos 84, colonia San Miguel Chapultepec La Ruta 1 será el jueves 12 de junio a las 9:30, iniciando en la Plaza de Santo Domingo, donde se realizará un recorrido de Black Market Internacional y artistas mexicanos a bordo de un autobús por las calles y avenidas de la ciudad; la Ruta 2 será el viernes 13 a las 10 horas para iniciar en la UAM--Xochimilco La propuesta de estas acciones, dicen los organizadores y participantes, es intervenir la ciudad contribuyendo a su humanización con un arte que procura significaciones renovadas a través de nuevas formas de producción de significados, y así procurar una opción de conocimiento y construcción de otra espiritualidad apropiable Los artistas mexicanos participantes son: Katnira Bello, Maris Bustamante, Felipe Ehremberg, Fernando Fuentes, Victor Lerma, Mónica Mayer, Lorena Méndez, Víctor Sulser, Luis Orozco y Pilar Villela Black Market International es uno de los grupos de arte acción más importantes en Europa Se define como un laboratorio de creación y encuentros a través de la diversidad, trabaja desde hace aproximadamente dos décadas y ha tenido participaciones sobresalientes en festivales internacionales Vale la pena conocer tales propuestas (licenciada Estrella Olvera, Difusión Cultural de la UAM: al 54834088)