CIUDAD DE MÉXICO (apro).- Con senda muestra retrospectiva de 30 años de trabajo, el Museo de la Estampa de Toluca, Estado de México expone “Iztaccíhuatl, en el sendero de la luna” de la artista Angélica Carrasco con la que a su vez ese recinto conmemora 35 años de existencia.

La exposición está conformada por 34 obras de gran formato y siete audiovisuales que muestran la labor de Carrasco, y si bien estaría originalmente hasta julio se extendió hasta el 28 de agosto, mes en el que también el Museo de la Estampa, dirigido por Alejandra Abraham Jarquín, cumple 35 años de existencia.

“Iztaccíhuatl, en el sendero de la Luna” se trata de una selección de la obra de Carrasco (Ciudad de México, 1967), grabadora-muralista egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, quien expone en entrevista la labor detrás de esas tres décadas de trayectoria enmarcadas por la investigación y desarrollo de una técnica que denominó ‘gráfica híbrida’, a través de la cual mantiene su sello de trabajo a la fecha y que la misma exposición da cuenta a través de QR’s colocados a lo largo de la muestra.

Vía telefónica, con calma y una voz afable, la artista explica a Proceso:

“Estas piezas son significativas porque contemplan mi proceso de gráfica híbrida, están impresos como tal pues están en el Museo de la Estampa, y me siento muy contenta porque siento que están aportando al valor del dibujo como gráfica sin tener necesariamente que recurrir al papel, si bien el concepto tradicional es el de la estampa, la placa, la prensa, el concepto ‘Gutenberg’ de impresión, creo que se tiene que abrir esa idea, de ahí mi interés de abrir posibilidades mediante la gráfica híbrida y esta exposición está en ese camino”.

Como parte de una breve y potente introducción por parte de la crítica, curadora e investigadora de arte moderno Ingrid Suckaer, que enmarca el inicio del recorrido de “Iztaccíhuatl, en el sendero de la luna” en el Museo de la Estamoa, se puede leer lo siguiente:

…Conozco su trabajo desde inicio de este siglo, y a lo largo de los años he constatado cómo la artista es capaz de centrar en sus arduas investigaciones para crear poderosas obras gráficas. En ellos induce al espectador a percibir en libertad la experiencia estética que, en su caso, produce una gozosa liga entre la razón y los sentimientos”.

Y es que Carrasco, quien forma parte de la Sociedad de Grabadores de California (Estados Unidos), explica que su gráfica híbrida va más allá del concepto de admirar una imagen:

“No es solo porque como grabadora te expones al trabajo con ácidos que te hacen daño a la salud, es todo un concepto que va más allá y tiene que ver con la percepción, con cómo miras una imagen. Recuerdo que una vez fui al caribe a la isla de Holbox, y admire las corrientes marinas, pensé ‘eso es grabado’ tal y como dice Gastón Bachelard en su libro ‘El derecho de soñar’, y ahora que vivo en el área de los volcanes (Estado de México), veo como el viento dibuja las fumarolas y a través de ese imaginario toda una cosmogonía con Iztaccíhuatl y el Popocatépetl como protagonistas”.

La obra de Carrasco se puede rastrear en espacios como el Palacio Legislativo de San Lázaro en la colectiva “Las constituciones” (1991) firmado por Adolfo Mexiac, se ha sumado a diversos espacios e instituciones del país como el Instituto Potosino de Bellas Artes de San Luis Potosí, el Museo Ángel Zárraga de Durango, en la Casa de la Cultura de Juchitán, Oaxaca; en las ciudades de Tlaxcala y Caborca (Sonora), entre muchos otros.

En el marco de la exposición la artista también formará parte del Encuentro de Gráfica Mexiquense (a realizarse del 26 al 28 de agoto) con la ponencia ‘La gráfica del tercer milenio’ en el marco de la mesa de discusión Espacios de Formación, Capacitación e Investigación a realizarse el viernes 26 de agosto a las 10 horas.