México, D F, 5 de mayo (apro)- El Antiguo Colegio de San Ildefonso presenta, dentro del XXIV Festival del Centro Histórico, la exposición antológica del artista brasileño Vik Muniz (1961), quien exhibe por primera vez en nuestro país "De lo ordinario a lo extraordinario" es el título del trabajo realizado por el artista desde finales de la década de 1980 hasta la actualidad Está integrada por 173 fotografías, divididas en cinco secciones y tres piezas individuales Las imágenes que crea Muniz están creadas a partir de diversos y sorprendentes materiales efímeros que son fotografiados como único testimonio de la existencia del objeto El artista crea sus imágenes con alambre, azúcar, hilo, jarabe de chocolate, crema de cacahuate, juguetes de plástico, objetos de desecho, etc Muchas de estas imágenes son creadas a partir de fotografías periodísticas, obras de arte o retratos de importantes personajes, otorgándoles él un enfoque que denomina "la peor ilusión posible" Rompiendo el esquema tradicional, Muniz brinda la posibilidad de una mirada subjetiva del espectador La curaduría estuvo a cargo de Peter Boswel, subdirector de programas y curador del Miami Art-Museum Provocativa, y con un humor especial, Muniz logra con sus imágenes una interesante subversión del significado de las imágenes En palabras del artista: "El humor y los trucos visuales operan en el nivel más básico de la valoración del arte Generan respuestas físicas y perceptivas que mantienen al observador frente a un trabajo por más tiempo de lo habitual Ya alcanzada esta tenacidad, uno se puede dar el lujo de la profundidad y la erudición" La constante búsqueda del territorio que existe entre el objeto y la ilusión, han sido para Muniz un motor creativo de fuerte energía que ha podido trabajar como pintor, escultor, fotógrafo y dibujante Las diferentes series ofrecen un panorama amplio del trabajo del artista Lo mejor de la revista Life, fotografías realizadas de los dibujos que Muniz realizó de memoria después de su llegada a Estados Unidos en 1983, sobre famosas fotografías aparecidas en esa célebre revista Aquí vemos retratos de Jhon Lennon y fotos sobresalientes de la guerra que tienen su propia esencia, ya que fueron trabajadas con la memoria La serie Individuales documenta las esculturas que realizó Muniz con diferentes materiales, como la plastilina, el algodón, captando el efecto que había imaginado en su mente al iniciar la escultura Las Imágenes de alambre son escenas dibujadas con ese material recordando a artistas como Jean Cocteau y Alexander Calder Aquí están incluidas las imágenes realizadas con chocolate, o las imágenes de tinta, imágenes de caviar, etc Se podrá conocer también la serie más lúdica, donde muestra obras delineadas con pequeños juguetes reales que después fueron fotografiados La muestra permanecerá abierta al público hasta el próximo 14 de septiembre, en Justo Sierra, número 16, Centro Histórico